发布时间：2024-11-17 03:16:39 来源: sp20241117
保护好、传承好、利用好人类非物质文化遗产，对于促进文明交流互鉴、保护世界文化多样性具有重要意义。近年来，印度尼西亚、意大利、埃及等国将非物质文化遗产保护融入国家发展战略，通过推动数字化转型、加快人才培养、加强国际合作等多种举措，不断完善非遗保护传承体系，促进非遗创新发展。
印尼巴迪克——
开设专业课程
制定国家标准
用铅笔在平滑细密的白布上勾勒出印度尼西亚传统特色纹案，接着用造型独特的尖嘴壶画笔舀一点熔化的蜡油，挪动笔尖勾画纹案轮廓，待蜡油变干成形，将布料放进染缸染色并晾干，最后用热水除掉布上的蜡并再次晾干，一块漂亮的巴迪克花布就完成了。这是近日记者在印尼巴迪克博物馆内看到的一幕场景。
“巴迪克”在爪哇语中的原意是“绘画”或“书写”，如今代指印尼的传统蜡染工艺，也泛指由这种工艺制成的布料或服装。这种工艺在印尼经历了上千年发展。2009年10月2日，巴迪克被联合国教科文组织列为人类非物质文化遗产。印尼政府随后将10月2日定为“国家巴迪克日”，以提高公众保护和发展这一传统工艺的意识。
近年来，巴迪克在印尼得到广泛推广和创新发展。去年10月，印尼巴迪克博物馆在首都雅加达正式对外开放。博物馆应用了多项数字技术以更全面、直观地呈现巴迪克的发展历程。不少印尼蜡染制作者不定期地相聚在博物馆，共同创作代表印尼不同地区不同图案的巴迪克。博物馆通过举办摄影大赛、开办工作坊、组织学生参观等，以更加贴近年轻群体的方式展示巴迪克的魅力。
印尼还设有专门的巴迪克大学，不少普通大学也开设巴迪克相关课程。印尼政府组织教育专员走进中学，向学生普及巴迪克的基础知识与应用，并定期举办相关比赛、讲座、展会等。自2016年以来，印尼工业部每年都举办工业竞赛，鼓励巴迪克初创企业发展，给获胜的初创公司以技术、管理及生产层面的专业指导。不少科技公司还开发了专门的设计软件，制作者可利用软件创建全新的巴迪克图案。
印尼政府为巴迪克工艺及产品制定了32项国家质量标准，并推进专业人才培养、增加就业岗位。当前，巴迪克行业吸纳了超过20万人就业。印尼中央统计局数据显示，2022年印尼巴迪克产品出口额达6456万美元，同比增长35%，预计2024年出口额将达1亿美元。
印尼蜡染基金会副主席黛安娜·桑托萨表示，巴迪克制作的每一道工序都蕴含着深刻的哲学意义，印尼年轻人需要了解巴迪克文化，“它不仅仅是一种潮流，更是一个时代的文化遗产”。
意大利西西里木偶剧——
加强活动宣传
创新表演形式
在意大利西西里岛首府巴勒莫的一间小学礼堂内，艺术家正操控一个近1米高的木偶向台下的小朋友们问好，木偶憨态可掬的样子引来一片掌声。艺术家们不仅表演了精彩的木偶剧，还邀请同学们上台体验。这是当地政府、文化协会和西西里木偶剧传承人共同发起的“木偶剧进校园”活动的一站，旨在让更多青少年熟悉并保护这项艺术瑰宝。
西西里木偶剧发源于19世纪上半叶的西西里岛，由木偶师利用木质框架和金属棒操控木偶，表演中世纪英雄史诗等故事。上世纪50年代后，观看西西里木偶剧的观众开始减少。为保护和传承文化遗产，艺术家们于1965年发起成立了民间传统保护协会，并逐步获得政府支持。1975年，该协会在巴勒莫建立国际木偶博物馆，开始组织“莫甘娜木偶剧节”，使这项地方性活动逐渐走向意大利全国和世界其他地方。在2023年举办的第四十八届“莫甘娜木偶剧节”中，来自意大利、西班牙、格鲁吉亚等国的艺术家展示和表演了各具特色的木偶戏剧，各国同行展开深入对话交流。
西西里木偶剧2001年被联合国教科文组织列入首批人类口头和非物质遗产代表作名单，2008年列入人类非物质文化遗产名录。为吸引更多观众，艺术家们不断创新西西里木偶剧的剧本和表演形式，现在不仅有更多以现代生活为背景的剧目，在表演中也加入了绘画、音乐等其他艺术元素，所表达的情感更加细腻，并发展出不同艺术流派。
西西里木偶剧的传统表演者以家族传承为主。2018年，13个演出西西里木偶剧的家族和剧团成立了“意大利保护、促进与发扬木偶剧网络”，并被意大利文化部认定为西西里木偶剧的代表机构。巴勒莫国际木偶博物馆馆长、“莫甘娜木偶剧节”总监罗萨里奥·佩里科内表示，西西里木偶剧在保持地方特色的同时，也与世界各国的艺术团体积极交流交融。随着一系列保护措施的落实，西西里木偶剧将更具生命活力，受到更多人关注和喜爱。
埃及塔哈提布——
注重民间推广
开展国际交流
埃及民间舞蹈种类繁多，其中以塔哈提布尤为流行。在埃及，塔哈提布是重要的文化活动之一，也是吸引游客的传统艺术表演项目。外国游客到了埃及，特别是到了埃及南部地区，经常能看到这种舞蹈表演。2016年，塔哈提布被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产名录。
塔哈提布历史悠久，通常以木棍为道具，表演结合舞蹈、音乐、戏剧等元素，常见于庆典、节日和社交场合。塔哈提布还常被称为“棍子舞”“棍舞游戏”等。表演塔哈提布，既有一定的规则和技巧，又鼓励表演者发挥个人的创造力和表现力。这种表演以舞蹈和音乐传达丰富的情感，展示出埃及文化的鲜明特色和魅力。
埃及《金字塔报》报道说，塔哈提布最早可追溯到埃及古王国时期，在当时的神庙和墓穴的墙壁上就发现了塔哈提布图案，该舞蹈可能在公元前3000年至公元前2000年之间就存在了。“塔哈提布由最初的武力对峙表演形式，演化成一种受欢迎的民间舞蹈，散发着浓厚的艺术气息和民族文化魅力，应认真研究、保护、继承和弘扬。”
埃及政府鼓励并支持民间积极推广塔哈提布，通过举办培训班、工作坊、展览、演出等，向公众传授塔哈提布的技艺和知识。埃及一些学校的课程中也加入相关内容，越来越多当地青少年对塔哈提布产生浓厚兴趣。首都开罗等地开办了很多塔哈提布培训班，吸引众多爱好者前来学习。
埃及政府还重视在国际场合推介塔哈提布，为埃及传统舞蹈的传承与推广创造更大平台。埃及的艺术团体赴其他国家演出时，塔哈提布是必演节目，已成为埃及的一张“国家名片”。
2023年8月，为纪念联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》发布20周年，埃及政府特意开设“遗产之家”博物馆，向公众展示和推介塔哈提布等传统文化活动。埃及文化部部长齐拉尼表示，开设“遗产之家”博物馆，旨在彰显埃及重视保护非物质文化遗产，让更多民众有机会了解埃及丰富的历史文化。
（本报雅加达、罗马、开罗6月6日电）
《 人民日报 》（ 2024年06月07日 16 版）
(责编：胡永秋、杨光宇)